BANDA SINFÓNICA JUVENIL
La Banda Sinfónica Juvenil del Estado, BSJE, fue fundada el 25 de octubre de 1976, y con casi medio siglo de existencia, es una de las compañías artísticas más emblemáticas del Estado de Sinaloa.
En este tiempo han pasado por ella muchas generaciones de jóvenes sinaloenses, entre quienes se encuentran gran cantidad de músicos, creadores, gestores y empresarios culturales en ejercicio actualmente, a quienes esta institución del Gobierno del Estado de Sinaloa ha ofrecido la oportunidad de aprender, disfrutar y vivir de este arte.
En 1998, el Mtro. Baltazar Hernández Cano fue invitado a integrar nuevamente y a dirigir la Banda Juvenil de DIFOCUR, hoy Banda Sinfónica Juvenil del Estado, y a partir de entonces la ha conducido a un alto nivel de calidad, tanto de repertorio como interpretativa, producto de la sistematización del trabajo técnico y artístico con sus jóvenes integrantes.
La BSJE realiza una temporada anual de conciertos con un amplio repertorio de música sinfónica que incluye tanto a los grandes maestros como a las expresiones populares de alta calidad, en la misión de Difundir y promover la buena música entre todos los públicos para contribuir a la cohesión familiar, al desarrollo humano y social, y al bienestar de todos los sinaloenses. Misión que refleja su valor en la presentación de alrededor de 40 conciertos anuales en sus programas La Banda en el Ágora, La Banda en tu Municipio, Conciertos de Gala, eventos especiales, actos cívicos y festivales del ISIC.
Su música ha sido escuchada en toda la geografía sinaloense y en importantes foros como el Festival Internacional Cervantino, donde ha sido aclamada de pie. Su trayectoria, calidad y obra humana le han valido el reconocimiento de la sociedad como uno de los principales referentes culturales del estado.
COMPAÑIA DANZA JOVEN DE SINALOA
Fundada por el Instituto Sinaloense de Cultura en 2007, bajo la dirección de Georgina Gutiérrez, tiene como principales objetivos la promoción y difusión de la danza contemporánea. Su propuesta reconoce e incluye la diversidad de lenguajes que propician la evolución de la danza como expresión. Asimismo, busca la creación de públicos nuevos y la expansión de públicos asiduos para esta disciplina.
CDJS es un espacio de creación donde convergen múltiples visiones sobre el quehacer escénico. En este contexto, se propicia el desarrollo de coreógrafos jóvenes, emergentes o de amplia trayectoria.
y se establecen plataformas en las que creadores nacionales e internacionales aporten su visión. CDJS cuenta con un repertorio de casi 50 obras que incluye la autoría de: Carmen Werner, Jaciel Neri, Mauricio Nava, Alonso Alarcón, Jaime Camarena, Vladimir Rodríguez, Marco Antonio Silva, Adriana Castaños, Montserrat Payró, Javier Basurto, Georgina Gutiérrez, Patricia Marín, Sandra Vargas, Aura Patrón, Jonathan Castillo, Edylin Zatarain, Francisco Ponce, Glenda García, Carlos Zamora, Mario Edén Cazares y Berenice Arias, Danya Gonzáles, Francisco Córdova, Marion Sparber entre otros.
La agrupación ha sido finalista en 2010 y semifinalista en 2018 y 2021, del Premio Nacional de Danza “Guillermo Arriaga” INBA-UAM.
CDJS es una compañía con un amplio abanico de posibilidades y propuestas lo que ha permitido la coproducción y colaboración con importantes compañías y proyectos internacionales como: Apoc Apoc MÉXICO 2010, Provisional Danza MADRID 2011, TAXI ECUADOR 2015-2024, ZATA danza contemporánea 2019, Physical Momentum 2018-2020, Danza Visual 2020-2024, mismas que han sido fruto del apoyo y correspondencias de FONCA, IBERESCENA, EL MINISTRIO DE CULTURA DE ESPAÑA, UNAM, ISIC, IMPULSUM capital, y SECRETARIA DE CULTURA.
Acreedores al “17mo. premio Culiacán de coreografía Héctor Chávez 2015” en los rubros MEJOR COREOGRAFÍA, MEJOR INTERPRETE FEMENINO, Y MEJOR INTERPRETE MASCULINO.
Así como el Premio MEJOR INTERPRETE VARONIL en el concurso de coreografía INBAL-UAM “GUILLERMO ARRIADA 2018”. Actualmente la compañía tiene una interacción constante con diferentes proyectos nacionales Internacionales y locales con intención de impacto social y artístico, movilizando entre 2024 y 2025 obras tanto infantiles como para todo público entre ellas “Desde el caparazón de la tortuga” de Patricia Marín Escutia -CDMX, el estreno del programa multidisciplinario “F.I.A.S.O.M” codirigido por la maestra Italo-alemana Marion Sparber en el Festival Cultural Sinaloa 2024, el estreno de “RED-ES” de autoría colectiva de la CDJS en el 38 Festival Internacional de Danza José Limón 2025, y la remasterización de la obra “Decensor” del coreógrafo Colombiano Vladimir Rodríguez.
Organigrama Compañía Danza Joven de Sinaloa
Carlos Zamora Dirección General, Gestión, Producción, e Iluminación:
Edylin Zatarain Dirección Artística, Regisseur, coordinación de producción:
Mario Edén Cázares Asistente de producción y resguardo:
Entrenamiento, Creación Escénica e Interpretación:
La compañía Estatal de Teatro de Calle del Instituto Sinaloense de Cultura, surge por iniciativa federal como un programa para las entidades. El maestro Bruno Bert es el encargado en Sinaloa de promover el establecimiento de una compañía estatal con este formato, quedando fundada en el año 2000. Luego de un proceso de selección llevado a cabo a través de una convocatoria y tras cursar dos seminarios de capacitación para los actores que la conformarían, en la dirección artística, al momento de su formación, queda Alberto Solián, posteriormente Claudio Trejo, Juan Mendoza y actualmente Iván Camargo.
Promover en las audiencias momentos de disfrute, gozo, entretenimiento y reflexión a través del lenguaje corporal y sonoro por medio del teatro de pantomima, arte circense, títeres, entre otras disciplinas, en cualquier tipo de espacio para hacer llegar a todas las comunidades y rincones posibles mensajes positivos a las familias, niñas y niños, adolescentes, jóvenes, personas adultas utilizando también la interacción con los públicos derribando la cuarta pared.
Se realizan presentaciones de espectáculos en comunidades a lo largo del año bajo la coordinación de la Dirección de Compañías con instituciones públicas como hospitales, guarderías, casas de retiro y orfanatos. También se cuenta con un programa de eventos permanente en diversos municipios de Sinaloa, así como la promoción de la lectura por medio de cuentacuentos en la Biblioteca Gilberto Owen.
La caja mágica en un espectáculo unipersonal que cuenta la historia de una bailarina de porcelana que vive dentro de una caja de cuerda, ella relata como desde tiempo atrás sale menos a bailar pues las nuevas generaciones inmersas en la tecnología han remplazado todos los artefactos o juguetes de antaño. Es una reflexión sobre las nuevas infancias, como están distantes, se comunican y juegan a través de la tecnología y esto nos convierte en personas lejanas más frías y menos empáticas.
Pantomimas cotidianas es un espectáculo de pantomima y teatro corporal donde se representan situaciones cotidianas de la vida diaria como una visita al dentista o un partido ver béisbol contadas de una manera chusca y divertida usando como lenguaje la expresión corporal.
Es un espectáculo de pantomima y teatro usando como herramienta la expresión corporal. Está conformado por cuatro historias que nos lleva desde lo cotidiano a lo imaginario, mostrando al público un viaje de imágenes, situaciones surreales y fantásticas.
Un encuentro con los libros y la literatura para fomentar la lectura como una buena opción para pasar tiempo en familia.
Publicada por primera vez en 1992 por el Fondo de Cultura Económica, la obra más representativa de Francisco Hinojosa, narra la malicia de esta cruel mujer y cómo los habitantes del pueblo encuentran la forma de plantarle cara, a través de una ingeniosa estrategia, para conseguir liberarse de sus maldades. Habla de valores cuya vigencia es incuestionable, como la empatía, la complicidad y la unión ante la adversidad. Cuando más conscientes somos de la relación correcta de las cosas, más motivados estamos a violar las reglas del juego y darle un efecto cómico. Relato caricaturesco de principio a fin, donde la señora más mala del mundo disfruta con su mezquindad, provocando el terror por donde quiera que vaya.
Esta divertida obra de teatro cómica de autor anónimo titulada “Se vende una mula” es un sainete que busca ridiculizar algunos vicios y convenciones sociales establecidas. En esta graciosa comedia los personajes llegan al punto de confundir la venta de un animal con un compromiso matrimonial, un guion teatral divertido, un espectáculo de teatro popular callejero, con la característica de que todos los personajes interpretan la historia sobre zancos, técnica circense muy implementada en teatro de calle.
Fundada en 1983, la Compañía Folclórica Sinaloense es una agrupación artística oficial del Gobierno del Estado de Sinaloa, integrada mayoritariamente por estudiantes y profesionales de la danza. Forma parte del Instituto Sinaloense de Cultura y representa uno de los proyectos culturales más sólidos y emblemáticos de la entidad.
Dedicada a la investigación, preservación, promoción y difusión de la música, el baile y la danza tradicional de las distintas regiones de México, la Compañía ha desarrollado a lo largo de más de cuatro décadas un estilo propio dentro del arte folclórico. Su propuesta escénica fusiona la riqueza de lo tradicional con una visión contemporánea, integradora y vanguardista, que reinterpreta la identidad cultural mexicana con lirismo, épica y belleza visual.
Desde 1988, ha llevado con orgullo el nombre de Sinaloa y de México a los más importantes festivales internacionales de folclor en países como Francia, Italia, Bélgica, Portugal, Suiza, España, Japón, Filipinas, Chile y Estados Unidos, entre otros. En cada escenario ha dejado una huella imborrable por su disciplina, rigor artístico y alto nivel profesional, siendo reconocida tanto por el público como por la crítica especializada.
Con 42 años de trayectoria, la Compañía ha consolidado un extenso y diverso repertorio que le ha permitido acercarse a públicos de distintas culturas, contribuyendo a fortalecer el entendimiento y el respeto por las raíces mexicanas a través de la danza y la música.
Proyectar ante el mundo el invaluable patrimonio cultural de México, fruto del mestizaje y la riqueza de sus tradiciones regionales; preservar, difundir y mantener vivas nuestras expresiones artísticas costumbristas, y contribuir al desarrollo educativo y profesional de la música y la danza tradicional mexicana.
Contribuir al fortalecimiento y evolución del folclore mexicano mediante la vivencia y el disfrute de sus manifestaciones artísticas, rescatando y revitalizando nuestras tradiciones más representativas a través de la investigación, la danza y la música. La Compañía busca así una síntesis entre el legado del pasado y la expresión viva del presente.
Ser una compañía de folclore líder a nivel nacional e internacional, dinámica e innovadora, reconocida por su excelencia artística, su compromiso con la investigación cultural y su capacidad de proyectar la riqueza de las tradiciones mexicanas en los escenarios del mundo, a través de un equipo humano comprometido, apasionado y profesional.
La Compañía Folclórica Sinaloense forma artistas íntegros, conscientes de su papel como embajadores culturales de México. Fomentamos el trabajo en equipo, la disciplina, la creatividad y el perfeccionamiento continuo, en un entorno de respeto, responsabilidad y amor por el arte.
1984 | En el mes de julio hizo su Presentación de gala en el Teatro |
1985 | Presentación en la Cd. De Monterrey, Nuevo |
1986 | Con el apoyo del INBA, gira nacional |
1987 | Participación en la Feria de San Marcos, |
1988 | Participación en el programa |
1989 | Participación en el tercer Festival |
1990 | Participación en el cuarto Festival |
1991 | Gira nacional por la Cd. de México, |
1992 | Participación en el sexto Festival |
1996 | Festival Guadalupano, México, D.F. |
1998 | Festival del Mitote Folklórico, |
2002 | Participación en el IV Festival |
2003 | Participación en el V Festival |
2004 | Festival de las tres culturas, San Festejo del 20° |
2005 | Participación en la Feria de las Artes de |
2007 | Festival Papirolas, Guadalajara, |
2008 | Festival Internacional de Chihuahua, Festival Franciscano, Iguala, |
2009 | Participación en la Feria de las Festejo del 25° |
2010 | Participación en la Feria de las |
2012 | Mitote Folklórico de la Cd. de Mitote Folklórico Cd. de Monterrey, Participación dentro del Festival de Participación dentro de la 40 Participación dentro II edición del |
2013 | Participación dentro III edición del |
2014 | Festival Folclórico de la 10º Festival Nacional de Danza Festejo del 30° |
2015 | Participación dentro V edición del |
2016 | Festival Folclórico del Día de la |
2017 | Festival Internacional del CIOFF Participación dentro VI edición del |
2018 | Festival Internacional del CIOFF |
2019 | Festival Internacional del CIOFF Participación dentro II FESTIFOLK Festejo del 35° |
2020 | Participación dentro II FESTIFOLK |
2021 | Participación dentro II FESTIFOLK |
2022 | Participación dentro II FESTIFOLK |
2023 | Participación dentro II FESTIFOLK Participación dentro del Festival de Festejo del 40° aniversario |
2024 | Participación dentro del Festival de |
2025 | Participación dentro del 50 |
EVENTOS
INTERNACIONALES
1988 | Gira por Francia, dentro del marco del Bicentenario de |
1992 | Gira por Francia, Participación en varios Festivales Internacionales de Folklore
|
1993 | Gira por Estados Unidos para |
1994 | Gira por Francia y Japón, participación en varios Festivales Internacionales de · · · · · |
1998 | Gira por Estados Unidos y Japón, · · · |
2000 | Gira por Francia
|
2001 | Gira por Filipinas, Fiestas |
2002 | Gira por Francia, España y Portugal, · · · · · · · · · · |
2005 | Gira por Francia y Suiza, participando en
|
2007 | Gira por Francia y Bélgica, participando
|
2010 | Gira por Bélgica, Suiza y España
Trespaderne,
|
2010 | Gira por Bélgica, Suiza y España
Trespaderne,
|
2014 | Gira por Chile, participando en el festival internacional hasta el fin del |
2017 | Gira por Cd. del Vaticano, participando en |
2022 | Gira por Francia participando en los · · · · · · · · · |
Olimpia Chávez Arce, destacada coreógrafa, maestra y promotora de la danza tradicional mexicana, nació en 1968 en Culiacán, Sinaloa, México. Desde los 9 años de edad inició su camino en el mundo del folclore, desarrollando una vocación que marcaría su vida profesional y artística.
Licenciada en Educación Artística, su carrera docente comenzó en 1986, año en que se integró a la planta de maestros de la Escuela de Arte José Limón del Instituto Sinaloense de Cultura (ISIC). En esta institución ha forjado una trayectoria ininterrumpida como docente y coreógrafa de los talleres de danza folclórica, participando activamente en la formación de generaciones de bailarines, muchos de los cuales han llegado a formar parte de importantes agrupaciones dancísticas.
Ese mismo año se incorporó como maestra auxiliar a la Compañía Folclórica Sinaloense, desempeñando un papel fundamental en el crecimiento y consolidación de la agrupación. Su trabajo ha trascendido las aulas, acompañando a la compañía en múltiples giras nacionales e internacionales, y contribuyendo de manera decisiva a su proyección artística.
Desde 1986 también es miembro activo del Instituto de Investigación y Difusión de la Danza Mexicana, A.C., organización dedicada a la preservación y estudio del folclore nacional.
En diciembre de 2002 fue nombrada Directora Artística de la Compañía Folclórica Sinaloense. Su primer montaje al frente de la agrupación, “A Bailar Danzón”, en colaboración con la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes (OSSLA), marcó el inicio de una nueva etapa creativa. Bajo su dirección, la Compañía ha presentado al menos ocho espectáculos más, destacando por su calidad escénica, investigación dancística y riqueza visual.
Olimpia Chávez Arce es reconocida por su compromiso con la enseñanza, su pasión por la danza tradicional y su capacidad de liderazgo artístico, lo que la convierte en una figura central en el panorama cultural de Sinaloa y de la danza folclórica mexicana.
Yahir Padilla Aceves, reconocido coreógrafo y docente, nació el 29 de agosto de 1979 en Culiacán, Sinaloa, hijo de los profesores Telvina Aceves Beltrán y Martín Padilla Núñez. Desde temprana edad mostró una profunda inclinación hacia la danza, iniciando su formación como bailarín a los 10 años. Su pasión lo llevó, en 1991, a integrarse a los talleres de danza folclórica de la Escuela de Artes José Limón del Instituto Sinaloense de Cultura (ISIC), marcando así el inicio de una destacada trayectoria en el ámbito de la danza tradicional mexicana.
En 1994 ingresó a la Compañía Folclórica Sinaloense, institución en la que ha desarrollado una sólida carrera como bailarín, participando en numerosas giras tanto a nivel nacional como internacional. Desde el año 2000, se desempeña también como coreógrafo de dicha compañía, para la cual ha diseñado y montado diversos espectáculos que han sido presentados en foros institucionales y eventos especiales de gran formato.
Además de su trabajo escénico, Yahir Padilla ha mantenido una fuerte vocación educativa. Estudió la carrera profesional de docencia en Educación Artística en la Escuela Superior de Ciencias y Artes Mukila Mazo, y posteriormente obtuvo el Doctorado en Educación y Tecnología Educativa por la Escuela Superior de Bellas Artes “Chayito Garzón”.
Su compromiso con la formación de nuevas generaciones de artistas se refleja en su labor como docente dentro del sistema educativo, destacándose como director y coreógrafo del Grupo Folklórico Juvenil Jiapsi Xochipilli del CBTis 224. Bajo su liderazgo, el grupo ha sido galardonado en diversas ocasiones con la presea “Xochipilly Macuilxochitl”, máxima distinción otorgada por la Dirección General de Educación Tecnológica Industrial (DGETI) en el ámbito artístico-cultural.
Yahir Padilla Aceves es hoy en día una figura clave en la promoción, preservación y renovación del folclor mexicano, combinando el arte coreográfico con la labor pedagógica en un compromiso constante con la identidad cultural del país.
OLIMPIA CHÁVEZ ARCE
Directora Artística
YAHIR EMMANUEL PADILLA ACEVES
Coreógrafo
ABRAHAM MAURICIO PADILLA ACEVES
Coordinador Técnico
ANA KAREN LARA CHÁVEZ
Mtra. Auxiliar de Técnica
ALEJANDRO ANZALDÚA FÉLIX
Encargado de Utilería y Vestuario
IRMA PALIZA ESPINOZA
Auxiliar de Utilería y Vestuario
ÁLVAREZ HUERTA KEVÍN SAÚL
ARAGÓN GARCÍA MARÍA FERNANDA
AYALA GÓMEZ KEVIN FERNANDO
BELTRÁN PÉREZ IVANNA GUADALUPE
BELTRÁN RODRÍGUEZ CÉSAR ADRIÁN
CÁZARES PEÑA EMILY GABRIELA
CEBREROS PADILLA CÉSAR ABRAHAM
CUADRAS PEREDA DIANA LAURA
DÁVALOS GAVIA BRANDON
DÁVALOS GAVIA JESÚS GREGORIO
DÍAZ GÁMEZ MIGUEL
ESPINOZA ALDANA MARIELA GUADALUPE
ESPINOZA FLORES MARIANA
FÉLIX ROBLES URIEL MAXIMILIANO
FÉLIX SÁMANO MIGUEL ÁNGEL
GASTÉLUM ALCORCHA JESÚS RENÉ
GONZÁLEZ CAMACHO GABRIEL ALFONSO
GONZÁLEZ RICO ENRIQUE GUADALUPE
GUERRERO FLORES MADELEINE
HERNÁNDEZ TORRESCANO ÁNGEL GABRIEL
JIMÉNEZ ÁNTE BRIHANA XIMENA
JUÁREZ GARCÍA SURI
LEYVA BELTRÁN DIANA BETZABÉ
LEYVA BELTRÁN EVELYN ARIADNE
LEYVA BELTRÁN XIOMARA YAMILETH
LÓPEZ GUZMÁN SANTIAGO DANIEL
MONÁRRES MARTIN MARIANA MARIBEL
MONTOYA ZAZUETA MICHELLE
OJEDA CABADA RAFAEL
PADILLA PALIZA DELIA YAHIRAM
PADILLA PALIZA IRMA KARINA
PADILLA PERALTA LUISA FERNANDA
PÉREZ AUDELO XIMENA
QUIROZ BELTRÁN ANITZA NADEZHDA EKATERINA
RAMÍREZ VILLANUEVA CHRISTOPHER SAHID
RÍOS FIGUEROA ROMINA
RODRÍGUEZ ROJO SUSAN ZULETH
SÁNCHEZ BARAJAS ALÁN EDUARDO
URIBE HERAS NISI JIRE
VÁZQUEZ HERNÁNDEZ EDITH ELENA
VELÁZQUEZ FUENTES HÉCTOR JAVIER
RUBÉN ROCHA MOYA
Gobernador Constitucional del Estado de Sinaloa
FELICIANO CASTRO MELÉNDREZ
Secretario General de Gobierno
GLORIA HIMELDA FÉLIX NIEBLA
Secretaria de Educación Pública y Cultura
JUAN SALVADOR AVILÉS OCHOA
Director General del Instituto Sinaloense de Cultura
CLAUDIA RAMOS CÁZAREZ
Directora de Administración y Finanzas
RODOLFO ARRIAGA ROBLES
Director de Programación Artística
DIEGO BENJAMIN ROJAS HORMIGO
Encargado de Compañías Artísticas
RODOLFO DÍAZ FONSECA
Director de Difusión y Promoción
CLAUDIA FABIOLA APODACA ELENES
Directora de Formación y Capacitación
PEDRO SERGIO BELTRÁN MANZO
Director Operativo
En el año 2001 se crea el entonces llamado Coro de Sinaloa, bajo la dirección del maestro Jorge Medina Leal. Se ha presentado en los recintos más importantes del estado de Sinaloa, así como en los festivales más destacados del noroeste del país.
Ha colaborado con la Orquesta Sinfónica Sinaloa de las Artes, Orquesta Filarmónica de Sonora, Orquesta Filarmónica del Estado de Chihuahua, Camerata Mazatlán. Ha destacado en producciones operísticas y de Zarzuela, tales como la Traviata, Tosca, Flauta mágica, Falstaff, Pagliacci, Carmen, Il Trovatore, Suor Angelica, Elixir de amor, Luisa Fernanda, La Verbena de la Paloma, Don Gil de Alcalá, bajo la batuta de destacados directores, tales como Gordon Campbell, Enrique Diemecke, Guido María Guida, Rogelio Riojas, Enrique Patrón de Rueda, entre otros.
También ha abordado repertorio sinfónico y de oratorio como el Gloria, de Vivaldi, el Stabat Mater, de Rossini y Karl Jenkins, Messa di Gloria de Puccini, Carmina Burana de Carl Orff; el Réquiem de Mozart, Novena Sinfonía de Beethoven, entre otros.
El COS ha estado bajo la batuta de los maestros Sergio Martínez y Alejandro Miyaki. Actualmente el titular de esta agrupación es el Barítono Marco Antonio Rodríguez Badillo.
Director titular
Coordinador
*Yuri Salazar Rivas
*Liliana Salazar Castro
Enya Patricia Vargas Girata
María Asucena García Núñez
Melina Esmeralda Díaz Inzunza
Adilene de Jesús Juárez García
Sandra Orendain León
Ivanna Gárate Flores
Lucero Elizabeth Palazuelos Pérez
Ana Vanesa Ceballos Zamora
Sofía Gastelum
Evelyn Michelle Niebla Banda
Elena Somera Aguirre
Beatriz Monroy Martínez
Lucía del Carmen Ramírez Casillas
Tania D. López Del Río
Ana Sofía Aldana Ríos
Ámbar Celeste Aramburo Ortega
Ariana Guadalupe Lucero García
Ana Cristina Ceras Solórzano
Pedro Pablo Camacho Ramírez
Iván Valdez
Jesús Ramon Cuevas Cebada
Daniel Palazuelos Martínez
Roberto Carlos Aguilar Coronado
Marcos Abner Valera Ruiz
Manuel Gilberto López Lora
Juan Fernando Sánchez Rodríguez
Eduardo Avitia Aguilar
Rezza Pahavlevt Terán Rodríguez
*Gabriel Guadalupe Rodríguez Morales
Ricardo Mercado Ponce
Jordan Ichiro Vargas Delgado
*Principal de cuerda
TALLER DE ÓPERA DE SINALOA
El TAOS es una compañía artística que pertenece al Instituto Sinaloense de Cultura.
Sinaloa cuenta con una larga tradición de cantantes e intérpretes, desde el canto popular hasta el canto operístico. Son muchos los que se han destacado en esta expresión artística y que han tenido que buscar en otros lugares, fuera del estado, los cursos y talleres que complementen su preparación artística.
En ese sentido el Instituto Sinaloense de Cultura, tiene la responsabilidad de poner a la disposición del talento sinaloense, la formación y herramientas necesarias para desarrollar profesionalmente los futuros cantantes de ópera sinaloenses.
Este taller es una respuesta a la necesidad de desarrollar las carreras artísticas de los cantantes en el noroeste del país. Está compuesto como una serie de cursos dirigidos a potencializar las cualidades artísticas de los cantantes a través de materias como técnica vocal, preparación de repertorio, actuación, idiomas y expresión corporal, con el propósito de ofrecer a los jóvenes cantantes una formación complementaria a la que reciben en la institución de educación superior con el objetivo de adquirir los conocimientos para desarrollar una carrera profesional.