*Chico’s Jazz realizó un recorrido musical de sur a norte del continenteamericano, acompañado de historias y anécdotas que conectaron el jazz conlas raíces latinoamericanas y sinaloenses
Culiacán, Sin.– En una presentación íntima, donde la música se acompañó de relatos e historias que enriquecieron la experiencia de los espectadores, la agrupación mazatleca Chico’s Jazz presentó el concierto “Panamericana Jazz”, la tarde de este domingo en el Teatro Socorro Astol, como parte de la programación del Festival Cultural Sinaloa 2026, organizado por el Instituto Sinaloense de Cultura.
Entre pieza y pieza, los músicos compartieron con el público detalles sobre los orígenes, las influencias y las historias detrás de las composiciones, ofreciendo un recorrido que permitió apreciar no solo la riqueza musical de cada interpretación, sino también los vínculos culturales que conectan las distintas regiones del continente.
Durante la presentación, explicaron que el nombre “Panamericana” surgió de la intención de abarcar musicalmente al continente americano, de sur a norte, a través de géneros, ritmos y composiciones representativos de sus distintas latitudes, teniendo al jazz como punto de encuentro.
El recorrido incluyó una referencia especial a Nueva Orleans, reconocida como cuna del jazz, ciudad a la que rindieron homenaje con “Moon Over Bourbon Street”, del músico británico Sting, una pieza que aportó al programa una atmósfera evocadora y permitió acercarse a otra de las influencias culturales presentes en la propuesta.
Chico’s Jazz, integrada por Mariana Pamplona, en la voz; Miguel Velarde, en el clarinete, y Samuel Chiquete, en el bajo, contó con la participación de Jesús Jasso, en la guitarra, y Omar Ríos, en la batería, quienes dieron forma a una propuesta musical que transita entre el jazz tradicional, los ritmos latinoamericanos y las expresiones de la música popular.
El repertorio incluyó piezas como “Danza Negra”, del colombiano Lucho Bermúdez; “Chega de Saudade”, de Antonio Carlos Jobim; “Recado Bossa Nova”, de Djalma Ferreira, y “Flor de Lis”, del brasileño Djavan, composiciones que reflejan la diversidad rítmica de América Latina y sus aportaciones al universo musical.
También formaron parte del programa “Vals venezolano”, de Paquito D’Rivera; “Tico Tico”, de Zequinha de Abreu; “My Favorite Things”, de Richard Rodgers y Oscar Hammerstein, y otras piezas que ampliaron el panorama sonoro de la velada.
Uno de los momentos distintivos del concierto fue el encuentro con las raíces musicales mexicanas y sinaloenses, a través de interpretaciones como “La Petenera”, “Cuando Dos Almas”, de Fructuoso Gándara; “La India Bonita”, de Luis Pérez Meza, y “5 de Chicles”, de Epifanio Páez. En estas piezas, la agrupación entrelazó la improvisación y los recursos expresivos del jazz con melodías arraigadas en la tradición regional.
Así, “Panamericana Jazz” propuso un viaje musical que atravesó fronteras geográficas y culturales, en el que cada composición encontró un contexto en las historias compartidas por sus intérpretes. La cercanía entre los músicos y los espectadores convirtió la presentación en una experiencia de escucha y descubrimiento, en la que la palabra y la música dialogaron para revelar la diversidad de sonidos que distinguen al continente.